Визитная карточка Арама Ильича Хачатуряна — знаменитый «Танец с саблями», благодаря которому во многих странах мира за композитором утвердилось прозвище «Мистер Танец с саблями». «Непокорное и шумливое дитя», — так сам Хачатурян называл пьесу. Послушайте это произведение в исполнении Лондонского филармонического оркестра.
Арам Ильич Хачатурян родился 6 июня 1903 года в Тифлисе (так называлась в то время столица Грузии Тбилиси). "В среде, окружавшей меня, не было уважительного отношения к профессии музыканта ...Взрослые считали, что музыка - занятие не для мужчины. Отец желал, чтобы я стал инженером или врачом. Кем угодно, но только не музыкантом", - вспоминал Арим Ильич.
До восемнадцати лет Арам Хачатурян не только не учился музыке, но и не имел понятия о симфонической и оперной музыке. Приехав в Москву, он поступил в Московский университет на факультет физики и математики.
Не имея систематической музыкальной подготовки, Арам Ильич через год поступил в Гнесинское музыкальное училище. "Не имея никакой, даже элементарной теоретической подготовки, я предстал перед комиссией. Для пробы голоса и слуха бойко спел что-то, вызвав улыбку экзаменаторов... Вместе с тем, вспоминаю, я легко справился со всеми испытаниями слуха, чувства ритма и музыкальной памяти, несмотря на то, что все эти задания мне приходилось выполнять впервые в жизни" - вспоминал позднее Арам Ильич. Начались нелегкие для Хачатуряна годы. Занятия требовали от него немалого напряжения. Нужно было овладеть игрой на виолончели, что дается в двадцать лет куда труднее, чем в детстве: не так эластичны руки, не так подвижны не привыкшие к грифу пальцы А ведь надо было зарабатывать еще и на жизнь. Арам работал и грузчиком, и певчим в церковном хоре! Но выбор был сделан: без музыки Арам Ильич не представлял себе дальнейшей жизни. Он блестяще окончил симфонический класс московской консерватории и аспирантуру. Первые произведения Хачатуряна показали, что это художник со стихийным мелодическим даром, незаурядным чувством гармонического колорита. В 1937 году был впервые исполнен «Концерт для скрипки с оркестром», который принёс А.И. Хачатуряну мировую известность.
Во время войны Хачатурян работал на всесоюзном радио, сочиняя песни и марши о родине. Тогда же состоялась премьера первого армянского балета «Счастье», позднее названного "Гаянэ". В нём-то и прозвучал ставший знаменитым «Танец с саблями». Спустя год Хачатурян получает за этот балет одну из самых высоких наград того времени в области культуры - Сталинскую награду первой степени. Величайшей работой Хачатуряна после войны стал балет «Спартак». После премьеры в 1956 году "Спартак" стали исполнять на лучших балетных сценах мира.
Арам Ильич Хачатурян одновременно работал в кино и театре, пишет музыку к театральным постановкам и кинофильмам. Вершиной творчества Хачатуряна в драматическом театре стал "Маскарад" . Написанная для спектакля Театра имени Вахтангова, музыка эта использовалась впоследствии во многих других театрах. "Волшебным звеном" всей музыки Хачатуряна к "Маскараду" стал Вальс. Это была редкостная творческая удача. Сегодня Вальс исполняют не только лучшие симфонические оркестры мира, но и и пианисты, ансамбли скрипачей, духовые оркестры. Вы можете прослушать и сравнить две записи: "Вальс" исполняют симфонический окрестр под управлением В. Спивакова и духовой окрестр.
Арам Ильич написал музыку более чем к двадцати спектаклям. Во всех театральных работах композитора мы безошибочно определяем неповторимую интонацию " его голоса".
Произведения для кино также стали знаменитыми. Наиболее изветсннв музыка к кинофильмам «Адмирал Ушаков», «Сталинградская битва», "Отелло".
С 1950 года Хачатурян вёл преподавательскую работу в Московской консерватории и Институте имени Гнесиных. Егоученикамибыли такие видные композиторы как А. Эшпай, А. Рыбников, М. Таривердиев, М. Минков.
Большой список произведений А.И. Хачатуряна завершается сонатами для виолончели, скрипки и альта. "Я стремился, - говорил композитор, - как можно глубже проникнуть в самое существо любимых мною смычковых инструментов, извлечь из их сокровенных тайников как можно больше тембровых, динамических, эмоциональных качеств. Мне хотелось, чтобы мои музыкальные мысли, которые я старался высказать современным языком, инструменты произнесли возможно выразительнее, пропели мою музыку живыми, трепетными голосами..."
Здоровье Арама Ильича со временем ухудшалось, и все чаще он говорил о своем желании быть похороненным в Ереване. Завещание было исполнено. После смерти 1 мая 1978 года Арама Ильича Хачатуряна похоронили в столицы Армении
Произведения композитора исполняли многие звёзды музыкального искусства: скрипач Д.Ойстрах, пианист Э. Гилельс, вилолончелист М. Растропович и многие другие.
Имя композитора сегодня носят улицы на севере Москвы, в Симферополе (город в Крыму, Украина) и в Астане (столица Казахстана)
31 октября 2006 г. в Москве был открыт памятник А.И. Хачатуряну. Скульптор Г. Франгулян и архитектор И. Воскресенский запечатлели маэстро в минуты творческого вдохновения в окружении музыкальных инструментов. В столице Республики Армения Ереване открыт Музей А.И. Хачатуряна с концертным залом.
Музыка А.И. Хачатуряна использована во многих фильмах. Среди них такие известные фильмы как «2001: Космическая одиссея», «Калигула», «Покаяние»,«Игры патриотов» и «Прямая и явная угроза», «Чужие».
В Соединенных Штатах Америки не так давно вышел диск, названный "Русская классическая музыка". Одна из записей - знаменитый "Танец с саблями" армянского композитора Арама Ильича Хачатуряна.
Эти замечательные строчки принадлежат Аполлону Николаевичу Майкову.
4 июня исполнилось 190 лет со дня его рождения.
Родился Аполлон Майков в 1891 году в Москве. Семья принадлежала к старинному дворянскому роду. Родители его были людьми творческими. Мама - писательница Евгения Петровна Майкова, отец - известный художник, академик живописи Николай Аполлонович Майков. Детские годы будущий поэт провёл в московском доме Майковых и в имении, находящемся недалеко от Троице-Сергиевой лавры.Частыми гостями семьи были известные художники, музыканты и литераторы.
В семье росли четыре мальчика: Аполлон и три его брата. Как и было принято в те времена, начальное образование дети получили дома. Первым учителем была мама, а затем занятия проводили домашние учителя. Во время пребывания в имении отца и бабушки Аполлон очень любил играть с крестьянскими детьми. Именно в это время у будущего поэта появилось увлечение - рыбалка, любовь к которой сохранилась на протяжении всей жизни Аполлона Николаевича.
Майковы вместе с членами их домашнего кружка - известными литераторами "выпускали" рукописный журнал "Подснежник" и альманах "Лунные ночи", куда вошли первые литературные опыты юного Майкова. В те годы он под влиянием отца увлекался живописью, а под воздействием друзей дома и матери пробовал сочинять стихи. Первые свои стихотворения мальчик написал в 13 лет.
В 1834 году семья Майковых переехала в Петербург. Через три года Аполлон Николаевич поступил на юридический факультет Петербургского университета, но занятия живописью и поэзией студент Майков не оставлял. Однако сильная близорукость не позволила юноше стать художником. В 1842 году, после окончания университета, Майков издал свою первую книгу стихов.
Вскоре за эту книгу Майков получил пособие для путешествия за границу от императора Николая I . Большую часть времени он провел в Италии, занимаясь поэзией и живописью; побывал в Париже, где слушал лекции по изобразительному искусству и литературе, посетил Дрезден и Прагу. Вернувшись в 1844 году в Россию, Аполлон Николаевич получил место помощника библиотекаря в одном из музеев Петербурга.
В это же время Майков стал активным участником литературной жизни Петербурга, вошёл в число постоянных сотрудников ведущих журналов - "Отечественные записки", "Финский вестник", "Современник", в которых выступал с критическими статьями о литературе и изобразительном искусстве.
В творчестве Аполлона Майкова особое место занимают стихи о русской природе, отличающиеся задушевностью и напевностью. Многие из них вдохновляли композиторов на написание романсов и были положены на музыку П.И.Чайковского и Н.А.Римского-Корсакова.
Предлагаю и вам, ребята, познакомиться с замечательными творениями этого поэта, собранными с небольшой подборке:
Очень хочется рассказать о своей находке. Прошлым летом мы с мамой помогали бабушке разбирать старые фотографии и искать какие-то нужные документы. В одной из коробок я увидел старый конверт. В нём лежали, пожелтевшие от времени, газетные вырезки. Бабушка разрешила мне посмотреть. Я вынул старенькие листочки и вдруг увидел фотографию Юрия Гагарина. Мама и бабушка тоже стали рассматривать давнишние публикации. И тут бабушка вспомнила, что много лет назад, а если быть точным, в 1961 году вырезала и собирала статьи о первом космонавте. Мы даже перестали искать документы. Из её рассказа я узнал, что в те дни, когда весь мир узнал о великом подвиге Юрия Алексеевича Гагарина, бабушка вместе сос своими подругами читали газеты и собирали статьи. Ей тогда было почти 16 лет. Тогда весь народ не просто радовался этому событию, а ликовал! Бабушка сказала, что людей переполняло необыкновенное чувство гордости за нашу Родину и за нашего космонавта. Я прочитал в вырезках, что разные страны поздравляли Советский Союз ( так называлась тогда наша страна) с этим событием. А москвичи с самодельными плакатами шли по Красной площали и поздравляли Юрия Алексеевича Гагарина. Поэты сочиняли стихи, композиторы писали песни. Вот такая у нас великая страна с великой историей. Думаю, что и вам будет интересно почитать статьи и посмотреть фотографии, сохранившиеся с 1961 года. Мы с мамой их отсканировали.
Вероятно, так называли маленького гения из Зальцбурга знатные дамы и кавалеры, пришедшие на концерт чудо-ребенка – Вольфганга Амадея.
- Шесть лет, а уже играет на клавесине, рояле и скрипке!
- Шесть лет, а уже играет концертные пьесы!
- Шесть лет, а уже импровизирует и сочиняет музыку!
- Гений!
- Талант!
- Чудо-ребенок!
- Вундеркинд!
Маленький мальчик, играющий на рояле, не знал, что жизнь его будет подобна вспышке сверхновой звезды – невероятно яркой, но очень короткой.
Он не знал, что музыка его станет такой популярной, что ее будут исполнять в королевских покоях и распевать на постоялых дворах.
Он не знал, что будет признан величайшим композиторов всех времен и народов.
Он не знал, что любое произведение, созданное им и записанное на нотных строчках, станет вершиной музыкального искусства.
Вольфганг просто жилмузыкой. Жил напевами, фразами, мелодиями, из которых вырастали сонаты, симфонии, оперы, кантаты…
Только перечень сочинений великого австрийца занимает 550 страниц (с комментариями)! Шестьсот двадцать шесть произведений! Тридцать пять тяжелых музыкальных фолиантов! Если бы Вольфганг начал писать с рождения, то каждый год своей жизни он создавал бы по одному тому великолепной музыки!
Послушайте одно из известных произведений этого композитора – Концерт для фортепиано с оркестром.
Вам понравилась музыка? Да, скажите, вы, но разве можно словами описать то, что выразил звуками композитор? Оказывается, можно. Если часто слушать музыку, то вскоре можно научиться понимать ее язык. Да вы и сейчас уже немного это умеете. Не верите?
Включайте музыку еще раз. Берите в руки карандаши или краски и рисуйте. Рисуйте то, что вы чувствуете. Рисуйте то, о чем начинаете думать во время слушания. Рисуйте то, что представляется вашему внутреннему взору. Нарисуйте «портрет» этого произведения.
Знакомо ли вам имя великого австрийского композитора? Проверьте себя. Прочитайте первые буквы шести строк в начале статьи. Теперь назовите свою работу «Музыка великого … (здесь укажите имя, которое вы узнали)» и загрузите рисунок в нашу галерею.
Сегодня день рождения известного итальянского писателя Джанни Родари, автора знаменитого и любимого в нашей стране сказочного мальчика - Чиполлино.
Родился писатель23 октября 1920 годав небольшом городе на севере Италии – Оменье. Отец его был булочником, и маленький Джованни очень любил проводить свободное время в пекарне отца, вдыхая удивительные запахи булок и пирожных. Возможно, благодаря этому позднее появились в творчестве Джанни Родари замечательные стихи: «Чем пахнут ремёсла?», «Какого цвета ремёсла?»
В семье Родари кроме Джованни росли ещё два брата. Мама работала на бумажной фабрике. В родительском доме, несмотря на небогатое существование, всегда царила добрая атмосфера. Ребятишки с раннего детства были окружены заботой и любовью.
Когда Джанни шёл десятый год, умер его отец. В семье настали трудные дни. Чтобы прокормить семью, мама устроилась работать служанкой в богатый дом. Вместо обычной школы Джанни учился в духовной семинарии. Среди других детей из бедных семей мальчик отличался любознательностью, пытливым умом, очень любил читать. Само учение казалось ему необыкновенно скучным, но в семинарии была замечательная библиотека, в которой Джанни зачитывался замечательными книгами.
Книги уводили его в мир мечтаний. Позднее сам Родари, вспоминая свои юные годы, говорил: "Я мечтал очень о многом, но многого потом не сделал, а сделал то, о чем меньше всего думал". Мечтал маленький мальчик стать художником, очень любил рисовать. Однако его оценки по рисованию оставляли желать лучшего. Художником он не стал, но любовь к рисованию осталась у него на всю жизнь. Не сбылась и мечта стать музыкантом, хотя Джанни учился играть на скрипке. Мечтал маленький Джанни и стать мастером игрушек. Он хотел придумывать необычные игрушки, такие забавные, что никогда не надоедают. Но и этой мечте, увы, не суждено было сбыться.
Позднее, закончив семинарию, Джанни Родари стал учителем начальных классов. Уроки его проходили весело. Для своих маленьких учеников молодой учитель, а ему в это время было всего 17 лет, с огромным удовольствием придумывал множество весёлых историй. Кто знает, возможно, Джанни Родари так и проработал бы всю жизнь школьным учителем, если бы ни Вторая мировая война. Девятнадцатилетним юношей Родари пошел на фронт, где он потерял двух своих друзей, а родной брат Чезаро попал в концентрационный лагерь. Вскоре из-за плохого здоровья Джанни освободили от службы. И он стал участником Движения Сопротивления против нацистов. В 1944 году он вступил в Итальянскую Коммунистическую партию. А в 1948 году будущий писатель устроился на работу журналистом в газету "Унита". В то же время он начал писать детские книги и стихи. В 1950 году Дж. Родари становится редактором нового еженедельного журнала для детей "Пионер". Первый сборник детских стихов под названием "Книжка весёлых стихов" и знаменитая сказка "Приключения Чиполлино" Джанни Родари появились в 1951 году.
Удивительно, но на родине писатель долгое время оставался малоизвестным. А вот произведениям Джанни Родари в России повезло. На русский язык они были переведены Самуилом Яковлевичем Маршакоми Яковом Акимом. Именно они открыли русскому читателю замечательного итальянского поэта и сказочника. Произведения Родари сразу же получили огромную популярность в нашей стране.
Когда Джанни Родари приехал с дочкой Паолиной в Советский Союз, девочка неожиданно увидела в витрине игрушечного магазина знакомых персонажей — Чиполлино, Синьора Помидора, Принца Лимона. Писателю было очень приятно: сбылась его детская мечта - герои книги превратились в игрушки!
Книги Джанни Родари переведены на десятки языков и известны во всем мире. Всемирную известность и признание на своей родине Джанни Родари получил только в 1970 году, когда его удостоили престижной премии Ганса Христиана Андерсена, которую вручают автору лучшей детской книги и лучшему художнику-иллюстратору один раз в два года 2 апреля в Международный день детской книги.
подборке:
Открываем новую подшивку, посвященную великим композиторам и музыкантам прошлого и настоящего.
игрушечного магазина знакомых персонажей — Чиполлино, Синьора Помидора, Принца Лимона. Писателю было очень приятно: сбылась его детская мечта - герои книги превратились в игрушки!